如果說去年暑期的《怒火·重案》是港產犯罪片的驚喜，那么今年這個頭銜，就應該給明天正式上映的《神探大戰》。

甚至小萬要說，《神探大戰》對于港片影迷來說更值得期待。

因為這次是銀河映像靈魂主創韋家輝與他的黃金搭檔劉青云時隔13年后的再合作，絕對的硬核氣質滿滿。

說《神探大戰》，不得不提2007年的犯罪片經典《神探》，這部杜琪峰和韋家輝合作編導的犯罪片今天再看依然能在港片史上占有一席之地。

時隔十五年，韋家輝親自擔任導演，《神探大戰》將此前故事中的一個“神探”升級成了一群“神探”，場面、懸疑、動作全面升級，可以說是這個暑期檔最爽的作品了。

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《神探大戰》并非是《神探》的續集，但繼承了核心設定——

劉青云飾演的李俊是一個身患精神病癥的異類神探，他破案靠的不是縝密的推理和偵探，而是靠他能“看見”徘徊在每個人身邊的那些“鬼影”。

這些鬼影并不是恐怖片中的冤魂，而是人內心的不同側面。

《神探大戰》VS《神探》

這些不同的內心人格會袒露自己的欲望，述說自己的罪行，不同的人格之間也會因為矛盾而爭奪對于肉體的控制。

李俊作為神探，尋找的不是“罪犯”，而是“人心”。

以精神分裂或者多重人格作為基礎設定的影片并不少見，但是《神探》的神乎其技正在于，在看似簡單的情節里埋下了豐富的風格元素。

十五年前，《神探》中的主角在嫌疑人身上看到七個不同人格的場景是這個構思的最經典呈現，與韋家輝的另一部經典《一個字頭的誕生》一樣，《神探》的簡單形式和回味無窮的故事成為影迷們心目中的神來之筆。

《神探》中的七重人格

到了今年的《神探大戰》，同樣我行我素、游走在瘋狂和理性邊緣的神探，因為一個同樣自稱為“神探”的組織而被推上風口浪尖。

殘忍的罪案頻發，昔日的警隊傳奇如今成為千夫所指的“毒瘤”，瘋狂的案件，似乎真的與這個瘋狂的神探脫不了干系。

能看穿人心的神探李俊再次獨闖迷陣，不惜一切代價學求真相，而以“神探夫婦”陳儀（蔡卓妍 飾）和方禮信（林峯 飾）為首的重案組也介入偵察，他們堅持絕對的正義和公平。

那群以神探之名以暴制暴、動用私刑的人，又究竟是何方神圣，他們宣揚的“懲罰”究竟是正義還是私欲？

《神探大戰》事實上正是對于正邪關系的深入思考。

“與怪物戰斗的人，應當小心自己不要成為怪物”，凝視深淵的時候，深淵也正在凝視著你。

尼采的這句名言正是對于李俊自己的處境的概括，也是影片在燒腦故事和大尺度場面背后更希望探討的嚴肅問題。

作為一部犯罪片，《神探大戰》的最大看點其實正是塑造了一個“瘋子主角”。

故事中的李俊因為精神病癥而具有了常人沒有的“超能力”，這既是他解決案件的途徑，也成為他無法擺脫的詛咒。

《神探大戰》以香港最駭人聽聞的十二宗真實案件為藍本，屠夫案、碎尸案、燒尸案、雨夜殺人魔案……

錯綜復雜的案情，輪番登場的人物，即使能看透真相，神探又真的能看透真相背后他自己的命運嗎？

說到這里，就不得不提到“普通市民”劉青云的表演，故事中的神探是一個飽受精神病癥折磨的病人，同時也是一個嫉惡如仇的警察。

他執著地追求著懲惡揚善，甚至哪怕這個過程并不是那么“合理”，他利用一切的可能接近真相，哪怕將自己置身于危險當中。

劉青云從《神探》開始，就詮釋出了這個人物瘋狂又堅持的一面，不穩定的情緒變化，出乎意料的舉動，這些及來自于疾病本身的影響，也來自于他超人一步的思考能力。

這種癲狂卻不外露的氣質，也只有劉青云這種資歷和水平的演員可以穩妥處理。

不止是“癲”，回看過往劉青云的作品，他最擅長處理的正是這種稍顯神經質的敏感角色。

無論是愛情片中的癡情，還是黑幫片中的執著，劉青云的大巧不工的演技與這類角色看似愚鈍，實則豐富纖細的特點都完美契合。

其實，《神探》系列也不是劉青云第一次演“癲佬”，2014年的 《暴瘋語》中他就曾經飾演了殺妻之后因為精神疾病而逃脫了法律制裁的主角范國生。

這個角色為他斬獲了當年香港電影節的影帝提名（與《竊聽風云3》雙提），也成為劉青云生涯第16個金像獎影帝提名，超過周潤發成為史上最多。

再到今年的《神探大戰》——

論風格，劉青云+韋家輝老搭檔的再次合作，純正的銀河映像風味；

論表演，這次是劉青云當之無愧的最強演技之一，再度演繹“癲佬”角色；

論故事，人格分裂神探對陣十二宗連環罪案，燒腦和懸疑一把拉滿。

總之，這種類型和風格的犯罪片在當下已屬稀缺，說《神探大戰》是年度最值得期待的港片，當然一點也不過分。

作為下半年第一部能打的“硬片”，從頭瘋到尾的《神探大戰》有希望點燃暑期檔，成為繼《拆彈專家2》《怒火·重案》之后又一部票房口碑雙收的港產大片。

這個周末，看這場“神探大戰”如何開打。